به گزارش ایرنا از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، آمار فروش و مخاطب اجراهای سه سالن اداره کل هنرهای نمایشی شامل مجموعه تئاترشهر، تالار هنر و تماشاخانه سنگلج تا تاریخ جمعه (٢۶ تیرماه) اعلام شد.
نمایش «خطرنج» به کارگردانی نگین ضیایی که از ١٠ تیرماه اجراهای خود را در تالار چهارسو با ظرفیت ١٣٢ نفر و قیمت بلیت ۴٠٠ هزار تومان آغاز کرده، تاکنون با ١٢ اجرا و یکهزار و ٨۴ تماشاگر به فروشی معادل ٣۶٣ میلیون و ۴٠ هزار تومان دست پیدا کرده است.
نمایش «اسب نورد» به کارگردانی هستی حسینی هم که از هشتم تیر ماه اجرای خود را در تالار قشقایی با ظرفیت ٩۶ نفر و قیمت بلیت ٣۵٠ هزار تومان آغاز کرده، با ١۴ اجرا و ٩٩٣ تماشاگر به فروشی معادل ٢٨۶ میلیون و ۵١٠ هزار تومان دست یافته است.
نمایش «تابوت عهد» به کارگردانی مجتبی جدی نیز که اجرای خود را از ١۶ تیرماه در تالار سایه با ظرفیت ٧٢ نفر و قیمت بلیت ٣٠٠ هزار تومان آغاز کرده تا امروز با مجموع ٩ اجرا و ٣٠٠ مخاطب، معادل ۶٢ میلیون و ٢٢٠ هزار تومان فروش داشته است.
نمایش «سِرسرخ» به کارگردانی حسین عبداللهی نیز که از هفتم تیرماه اجرای خود را در کارگاه نمایش با ظرفیت ٢۶ نفر و قیمت بلیت ٢٠٠ هزار تومان آغاز کرده است، با مجموع ١۵ اجرا و ١٣۵ مخاطب، ١٣ میلیون تومان فروش داشته است.
نمایش «بابایی بخند» به کارگردانی علیرضا ملکمحمودی که از ٢٠ خردادماه در تالار هنر با ظرفیت صندلی ٢۴۴ نفر و بلیت ٢٢٠ هزار تومانی به صحنه رفته است؛ پس از پشتسرگذاشتن ٢٢ اجرا، میزبان یکهزار و ۵ تماشاگر بوده و به فروش ١٣٩ میلیون و ١٢۵ هزارتومان دست یافته است.
همچنین در همین تالار هنر، نمایش «درخت گیلاس» که از ٢۶ خردادماه در سالن با ظرفیت ٢۴۵ نفر و بلیت ٢٢٠ هزارتومان به صحنه رفته است؛ پس از پشت سرگذاشتن ١٣ اجرا و جذب ٢ هزار و ۶ مخاطب، به فروش ١٩٠ میلیون و ۵٠٩ میلیون تومان دست یافته است.
نمایش «میراث» به کارگردانی غلامرضا عربی نیز که از ١٠ تیرماه در تماشاخانه سنگلج با ظرفیت سالن ۲۳۶ صندلی به صحنه رفته، با ١٢ اجرا، میزبان یکهزار و ١٧ تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب قیمت بلیت ۳۳۰ هزار تومان، به فروش ١٠٢ میلیون و ٢٠۵ هزارتومان دست پیدا کرده است.
در مجموع، ۶ هزار و ۵۴٠ نفر از هفت نمایش روی صحنه با فروش یک میلیارد و ١۵۶ میلیون و ۶٠٩ هزار تومان دیدن کردهاند.
شنیدن روایت متفاوت چهره ماندگار نمایش در ششمین «جمعههای تئاترشهر»
به گزارش روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، ششمین برنامه از رویداد «جمعه های تئاترشهر» عصر جمعه (۲۶ تیرماه) همزمان با روز ملی جمهوری مصر و به منظور آشنایی بیشتر مخاطبان با درامنویسان کشورهای مختلف، با رونمایی و خوانش نمایشنامه «دشمن زن» نوشته توفیق الحکیم نویسنده و نمایشنامهنویس اهل کشور مصر، ترجمه سپیده موسوی، کارگردانی رحمت امینی و سخنرانی فرهاد ناظرزاده کرمانی پژوهشگر، نویسنده، مدرس و از چهرههای ماندگار تئاتر ایران با حضور جمعی از هنرمندان صاحب نام عرصه تئاتر و سینما به میزبانی تالار مشاهیر این مجموعه برگزار شد.
اسماعیل خلج، داریوش کاردان، جمشید جهانزاده، مریم معترف، فرزانه نشاطخواه، حسن رضایی، داود نامور، کامبیزبنان، بابک پرهام، محمدرضا عطاییفر، زهرا جهرمی، هادی لشگری، نوید جهانزاده، یدالله گودرزی، مهرداد بیات، ناصر بزرگمهر و محمود اسعدی از جمله هنرمندان و چهرههایی بودند که در ششمین ویژه برنامه «جمعه های تئاترشهر» حضور پیدا کرده بودند.
کورش سلیمانی بازیگر، کارگردان و رئیس مجموعه تئاترشهر در ابتدای این نشست ضمن قدردانی از حضور چمشگیر مخاطبان و هنرمندان در این برنامه و دیگر برنامههای مرتبط با رویداد «جمعههای تئاترشهر» با خواندن بیتی از مولانا گفت: «شادی زمیان غم برانگیز/ در عالم بی وفا وفا مکن»؛ این عالم، عالم بیوفایی است و شاهدش همین روزگاری است که ما سپری میکنیم و همه مردم ما، همچون ساکنان یک کشتی، با آن درگیر هستند.
وی افزود: از جمله مردمان عزیز جنوب ایران که این روزها به واسطه حملات ناجوانمردانه دشمن به خاک ایران عزیزمان، دردمند شدهاند و خود ما نیز در پایتخت و شهرهای دیگر کشور چند ماهی است که با این شرایط دستوپنجه نرم میکنیم. در چنین شرایطی، نگهداشتن تئاتر و فرهنگ توسط همه اهالی فرهنگ و هنر از مخاطب تا هنرمندان و مدیران بسیار خطیرتر و ارزشمندتر از زمانی است که آرامش برقرار است.
سلیمانی بیان کرد: ما باغبانانی هستیم که چه در دوره خشکسالی و چه در دوره باران و برکت، باید باغمان را نگهداری کنیم، اگر عاشق این درختان باغ هستیم حتی اگر محصول این باغ آن نباشد که میخواستیم، باز هم وظیفه داریم که این کار را با همه دشواریها، انجام دهیم. در مجموعه تئاترشهر، با همه دشواریهای پیش رو و علیرغم کمبود فضا اما خوشحالیم و افتخار میکنیم که جمعههای تئاتر شهر فرصتی فراهم کرده تا کنار هم جمع شویم و با گفت و گوهای فرهنگی از این فضای پرالتهاب رسانهای و اخبار فاصله بگیریم و به آینده امیدوار باشیم چرا که به قول استاد بیضایی، جهان را چارهای جز فرهنگ نیست.
رحمت امینی نویسنده، کارگردان و مدرس دانشگاه که کارگردانی جلسه نمایشنامهخوانی «دشمن زن» را نیز بر عهده داشت، در این مراسم ضمن ارائه توضیحاتی درباره انتخاب اثر توفیق الحکیم، بیان کرد: با توفیق الحکیم در دوران دانشجویی آشنا شدم و سال ۱۳۷۷بود که برای نخستین بار، به طور جدی، در کتاب دکتر ناظرزاده کرمانی با عنوان «تئاتر معاصر مصر» با این چهره مواجه شدم. البته استاد ناظرزاده درآن کتاب، تعدادی از درامنویسان مصری از جمله توفیق الحکیم را معرفی کرده بودند.
وی با اشاره به ویژگیهای متون این نمایشنامهنویس مصری، افزود: استاد ناظرزاده پدر دانشگاهی تئاتر ایران در دورهای از تاریخ محسوب میشود که واقعا کارهای بزرگی از جمله معرفی مکتبهای اجرایی و ادبی در زمانی که دسترسی به منابع تقریباً ناممکن بود انجام داد، یکی از اقدامات ارزشمند استاد ناظرزاده، آشنا کردن دانشجویان با دنیای تئاتر بود. او تنها به دنیای غرب محدود نماند و به سایر نقاط از جمله مصر و توفیق الحکیم، نیز توجه داشت.
این نویسنده و کارگردان تئاتر اظهار کرد: بعدها که توفیق الحکیم را بیشتر شناختم، نمایشنامه «اصحاب کهف» را خواندم و تازه دریافتم که چگونه میتوان یک قصه قرآنی را به نمایشنامه تبدیل کرد، بیآنکه سراسر شعار از آن ببارد. این نویسنده، آثار متعدد و متنوع دیگری نیز دارد که به نظر میرسد به تمامی عرصهها راه یافته است. به عنوان یک تئاترشناس، همواره احساس میکردم که باید روزی جلسهای برای معرفی توفیق الحکیم برگزار کنیم تا او را تا حد امکان بشناسیم و بشناسانیم.
امینی گفت: برای این کار، با ترجمهای از توفیق الحکیم مواجه شدم که توسط خانم سپیده موسوی انجام شده بود. او برای تماشای یکی از کارهای اخیر من به تالار سنگلج آمده بود و من همان جا متوجه شدم که ترجمهای از توفیق الحکیم دارد. بنابراین خودم پیگیر موضوع شدم و حاصل آن کتابی شد که امروز در قالب نمایشنامه «دشمن زن» و چند اثر تکپردهای دیگر رونمایی و امروز یکی از این تکپردههای کوتاه نیز اجرا میشود.
سپیده موسوی مترجم نمایشنامه «دشمن زن»، در بخش دیگری از این نشست با اشاره ترجمه نمایشنامه «دشمن زن» توفیق الحکیم اظهار کرد: همواره زبان را دوست دارم و احساس میکنم هر وقت کسی زبانی را یاد میگیرد، به وسعت جهانبینی خود اضافه میکند؛ یعنی میتواند از زاویه دید میلیونها انسان دیگر نیز به جهان پیرامون خود نگاه کند. پس از یادگیری هیچ زبانی واهمه نداشته باشید و خودتان را بینیاز نبینید؛ و حالا چرا ادبیات مصر؟ باید پاسخ بدهم به عنوان کسی که سالهاست به کتاب علاقهمندم و خواندن کتاب یکی از اصلیترین مشغلههای زندگیام است، فکر میکنم به عنوان عضوی از یک جامعه متمدن که از لحاظ تمدن و تاریخ غنی است خوب است که ما چهرههای شاخص تمدنهای دیگر را نیز بشناسیم. به ویژه برای ایرانیها، شناخت چهرههای بزرگ ادبیات مصر حتی بیش از ادبیات غرب شاید ضروریتر باشد.
وی با ارائه توضیحاتی از پیشینه عمیق تاریخی دو کشور ایران و مصر و اشتراکاتی که در این زمینه وجود دارد، افزود: حس کردم که چهرههای ادبیات مصر با ما اشتراکات زیادی دارند، بنابراین معرفی و شناخت آنها ضروری است. در همین راستا هر چه جلوتر رفتم، بیشتر احساس همزادپنداری کردم و پس آن با نویسندگانی همچون توفیقالحکیم و چهرههای دیگر کشورهای عربی، اعم از نویسندگان زن و شاعرانشان آشنایی پیدا کردم.
موسوی افزود: خوشبختانه در چند سال اخیر با چهرههایی مثل محمود درویش و نزار قبانی هم آشنا هستیم اما شاید اغلب ما کمتر به روح کلام آنها و زمینههای فکری و اجتماعیشان آشنایی داشته باشیم و شاید صرفاً یک لذتِ زودگذر از شعرشان برایمان کفایت کند اما برای من به عنوان یک پژوهشگر، شناخت آن جهانبینی، آن افسانه و آن روحی که در کلامشان موج میزند، ارزش و اهمیت بسیار دارد.
وی با ارائه توضیحاتی درباره دغدغههای خود به عنوان یک مترجم به نمایشنامهای که محتوای آن طرح مسائل زنان در جهان معاصر است، اظهار کرد: توفیق الحکیم توفیق گاهی واقعاً دغدغه «زن» در دنیای معاصر را دارد و گاهی هم انگار دقیقاً در مقابل زن قرار میگیرد و با نقدهایی که از او میکند، سعی دارد زن را به سمتِ چیزی که به نفعش است هدایت کند. او تا جایی که امکان داشته از نقد زن و در جایی هم از موقعیتهایی که مانع پیشرفت اجتماعی زن است، ابا ندارد و تا آنجا که میتوانسته سعی کرده راهگشا باشد.
فرهاد ناظرزاده کرمانی از چهرههای ماندگار عرصه تئاتر و از مدرسان ممتاز تئاتر دانشگاهی که طی چند دهه اخیر در حوزههای تدریس، ترجمه، تألیف و پژوهش فعالیت داشته است، در این نشست گفت: امروزه نمایشنامهخوانی به عنوان یک «ریختار تئاتری»، در ایران بسیار گسترش یافته و در تمام شهرهای کشور برنامههای نمایشنامهخوانی اجرا میشود. به خاطر دارم در اواخر دهه ۶۰، به زندهیاد داوود رشیدی گفتم که در غرب پدیدهای به نام نمایشنامهخوانی وجود دارد اما در ایران نیست؛ در حالی که نمایشنامهخوانی برکات فراوانی دارد. مثلاً سالنی که در طول سال فقط ۱۰ تا ۱۵ اجرا میتواند داشته باشد، با نمایشنامهخوانی شاید بتوان ۲۰۰ تا ۳۰۰ اجرا از آن گرفت.
وی با ارائه توضیحاتی مشروح از تاریخ مصر و فعالیتهای نمایشی مربوط به دوران تاریخی مختلف این کشور توضیح داد: کشورهای ایران و مصر تاریخ طولانی دارند. مصریها تاریخشان حتی از ما هم طولانیتر است، اما مشکلشان قبرپرستی بود. اهرامی که ساختند، سه، چهار نسل طول کشید و نتیجه آن جز یک گورستان بود یعنی سالن تئاتری در نیست. به همین دلیل، فرهنگشان را زود باختند.
این مدرس دانشگاه ضمن بیان نقطه نظرات فنی خود درباره سه نمایشنامه «اصحاب کهف»، «سرنوشت سوسک ها» و «شهرزاد» به عنوان سه نمایشنامه موفق توفیق الحکیم اظهار کرد: به طور خلاصه، اگر از من درباره ویژگیهای «توفیق الحکیم» بپرسند، باید بگویم او ترکیبی از«پیراندلو»، «برنارد شاو» و «شاهرخ مسکوب» که به اسطورههای کهن ایرانی علاقه داشت و ایدههای قابلطرحی در دنیا دارد اما مشکل توفیق الحکیم این است که فردوسی را نمیشناسد و به نظر اگر فردوسی را میشناخت و شاهنامه را درست میخواند، بسیار نویسنده بهتری میشد.
بعد از صحبت های فرهاد ناظرزاده کرمانی نوبت به خوانش نمایشنامه «دشمن زن» توفیق الحکیم با کارگردانی رحمت امینی و خوانش مهدیه زند، عرفان سپهر و سپیده موسوی رسید و پس از آن نیز در حضور تعدادی از هنرمندان پیشکسوت حاضر در مراسم از کتاب «دشمن زن و چند نمایشنامه دیگر» به نویسندگی توفیق الحکیم و ترجمه سپیده موسوی که توسط نشر «افراز» در قالب پروژه دویست و چهل و دوم «نمایشنامههای برتر جهان» منتشر شده رونمایی شد.
میزبانی «ایرانیخوانی سنگلج» از ۲ نمایشنامه
به گزارش روابط عمومی تماشاخانه سنگلج، تماشاخانه سنگلج یکشنبه و سهشنبه (۲۸ و ۳۰ تیرماه) میزبان برنامه «ایرانیخوانی» با نمایشنامههایی از سیدمهدی شجاعی و سیدحسین فدایی حسین خواهد بود.
نمایشنامه «فرات تشنه است» نوشته سید حسین فدایی حسین با کارگردانی مهدیه سادات شاهمرادی یکشنبه (۲۸ تیرماه) در برنامه «ایرانیخوانی سنگلج» نمایشنامهخوانی میشود.
این نمایشنامهخوانی که به دلیل احترام به ایام بدرقه رهبر شهید در ۱۶ تیرماه برگزار نشد روز یکشنبه هفته جاری در ساعت ۱۷ میزبان مخاطبان خواهد بود.
در این گروه هنرمندانی همچون رضا بهرامی، محمدرضا آزادفرد، هومن بنایی، امین اکبری نسب، سجاد احمدی نیا، ابوذر غفاری و ندا گلرنگی به عنوان نقشخوان حضور دارند.
اجرای موسیقی زنده با همراهی نوازنده عود سینا معصومی، نوازنده کوبهای و دیجوفکت محمد وفایی انجام خواهد شد. پیام احمدی کاشانی و سیاوش باغبان آقایی دیگر همکاران این گروه هستند.
همچنین نمایشنامه «کرشمه خسروانی» نوشته سیدمهدی شجاعی با کارگردانی آرزو گلشاهی نیز روز سهشنبه ۳۰ تیرماه در «ایرانی خوانی سنگلج» خوانده میشود.
امیر چهارباشلو به عنوان تهیهکننده و مشاور کارگردان در این نمایشنامهخوانی همکاری میکند.
در این گروه نیز هنرمندانی همچون کاوه احمدی، عمادالدین محبی، مجید قربانی، محمد نوریان، ابوالفضل کریم زاده نائینی، آرزو گلشاهی، حمزه یوسفی به عنوان نقشخوان و لیلا جمشیدیان به عنوان صحنهخوان و راوی حضور دارند.
گروه موسیقی زنده این نمایشنامهخوانی نیز شامل ویولن و آوا نگار زاهدی، فلوت ستایش ملک محمدی میشود. «ایرانیخوانی سنگلج» بلیت فروشی ندارد و ورود برای عموم علاقهمندان آزاد و رایگان است.
بازگشایی تماشاخانه استاد عباس جوانمرد با اجرای «ماهی رها»
به گزارش روابطعمومی خانه تئاتر، تماشاخانه استاد عباس جوانمردِ خانه تئاتر که فعالیت آن طی سالهای گذشته متوقف شده بود، شامگاه پنجشنبه (۲۵ تیرماه) با اجرای نمایش «ماهی رها» به کارگردانی ژاله صامتی و بازی ژاله صامتی و نیاز سنجری، به طور رسمی بازگشایی شد و بار دیگر میزبان هنرمندان و علاقهمندان تئاتر شد.
فربد مقدم به همراه تیمی جوان مدیریت این سالن را در اختیار دارد.
ژاله صامتی کارگردان و بازیگر نمایش «ماهی رها» پس از پایان اجرا با اشاره به شرایط این روزهای کشور گفت: امیدوارم در کشورمان بتوانیم بیش از این دور هم جمع شویم. امروز برای مردم جنوب و به ویژه مادران جنوب، روز بسیار عجیبی است و به عنوان یک مادر برای آنان آرزوی صبر دارم.
وی افزود: امیدوارم جمعی که امشب اینجا شکل گرفت و انرژی خوبی که تلاش کردیم به شما منتقل کنیم، دلهایتان را درگیر کند و خداوند به همه ما کمک کند. ما با تمام قلبمان بازی کردیم و بسیار دوستتان داریم.
صامتی با اشاره به بازگشایی این تماشاخانه، خطاب به حاضران گفت: شما نخستین تماشاگران این سالن پس از بازگشایی آن بودید و این تماشاخانه با حضور شما بار دیگر فعالیت خود را آغاز کرد.
محمد بهرامی عضو هیات مدیره مرکزی خانه تئاتر در حاشیه آیین بازگشایی این تماشاخانه با اشاره به پیشینه فعالیت آن اظهار کرد: این سالن سال ۱۳۹۷ افتتاح شد و دو نمایش نیز در آن روی صحنه رفت اما با شیوع کرونا فعالیت آن متوقف شد.
وی گفت: پس از دوران کرونا، بیشتر برنامههایی که در این مکان برگزار میشد، شامل نمایشنامهخوانیهای انجمن بازیگران و نشستهای تخصصی بود. پس از آن نیز به دلیل اتفاقاتی، فعالیت سالن بار دیگر متوقف شد و اکنون خوشحالیم که این تماشاخانه با اثر زیبای شما بازگشایی شده است.
مجید قناد از دیگر اعضای هیات مدیره خانه تئاتر نیز با توصیف بازگشایی این سالن به عنوان «بازگشت تئاتر به خانه» اظهار کرد: به همه عزیزانی که برای تماشای تئاتر به خانه تئاتر آمدهاند، خوشامد میگویم. فعالیت این تماشاخانه در سال ۱۴۰۵، از ۲۵ تیرماه و با نمایش زیبای «ماهی رها» آغاز شده است. از همه علاقهمندان دعوت میکنم این اثر را ببینند؛ حضور و دیدار مخاطبان موجب خوشحالی ماست.
وی افزود: به همت اعضای هیاتمدیره و مدیرعامل خانه تئاتر و با تلاشهای فراوانی که انجام شد، پس از مدتها میتوانیم بگوییم تئاتر به خانه بازگشته است.
مهدی قلعه بازرس خانه تئاتر نیز در حاشیه این افتتاحیه گفت: پس از مدتها، سالن استاد عباس جوانمرد بازگشایی شد و یک سالن دیگر به مجموعه سالنهای نمایشی تهران اضافه شد. فعالیت و فروش این سالن از ۲۵ تیرماه با نمایش «ماهی رها» به کارگردانی ژاله صامتی آغاز شده است و منتظر حضور همه تماشاگران در تماشاخانه استاد عباس جوانمرد هستیم.
وی همچنین از اعضای هیاتمدیره، مدیرعامل خانه تئاتر و همه افرادی که برای آمادهسازی و بازگشایی این سالن تلاش کردهاند، قدردانی کرد.
علیرضا گیلوری مدیرعامل خانه تئاتر نیز در حاشیه این رویداد اظهار کرد: تماشاخانه استاد عباس جوانمرد پس از مدتها، با اجرای خانم ژاله صامتی فعالیت خود را از سر گرفت. در سال ۱۴۰۵ تمام تلاشها بر این بود که سالن هر چه سریعتر به بهرهبرداری برسد و به ظرفیت سالنهای تئاتر شهر تهران افزوده شود. امیدواریم از این پس شاهد اتفاقهای خوبی در این تماشاخانه باشیم.
تماشاخانه استاد عباس جوانمرد یکی از سالنهای مجهز اجرای نمایش در تهران است که در ساختار آن تلاش شده فضایی مناسب برای اجرای آثار نمایشی و حضور مخاطبان فراهم شود.
نمایش «ماهی رها» به کارگردانی ژاله صامتی و با بازی ژاله صامتی و نیاز سنجری، نخستین اثر نمایشی این سالن پس از بازگشایی است. این نمایش تا ۱۲ مردادماه، هر شب به جز شنبهها، ساعت ۲۰:۳۰ و به مدت ۷۰ دقیقه روی صحنه میرود. تماشاخانه استاد عباس جوانمرد در خیابان نجاتالهی، خیابان سمیه، پلاک ۲۶۰ واقع شده است.
اجرای نمایش «پایین نردبان» فرزین محدث
نمایش «پایین نردبان» به نویسندگی مهران عشریه و کارگردانی فرزین محدث ۲۸ تیر تا ۲۸ مردادماه ساعت ۲۰:۳۰ به مدت زمان ۵۰ دقیقه در سالن خورشید به نشانی بلوار کریمخان زند، خیابان میرزای شیرازی، خیابان نژادکی، پلاک ۴۰، واحد ۲به روی صحنه میرود.
حدیث ارمغان، روژینا اسدی، ریحانه اینانلو، اکرم طادی، ریحانه کیهان، نسیم صحرا، مهسا یزدانی بازیگران این نمایش هستند.
در خلاصه داستان نمایش «پایین نردبان» آمده است: «جایی میان تاریکی، خاطراتی روان پریش دست و پا می زنند تا صدایشان را به بالای نردبان برسانند. سقوط کاردگانی در گلوگاه جنون آمیز ذهن...»
تهیهکنندگی این نمایش بر عهده کمپانی تئاتر کمپ است و دیگر اعضای گروه اجرایی آن بدین شرح است: مجری طرح: موسسه هنری خورشید، طراح صحنه و لباس: فرزین محدث، محیا طهانی، طراح موسیقی و صدا: کیارش مرادی، دستیار کارگردان: شیدا بختیاری، دستیار صدا: مبینا آقایی، مشاور تبلیغات: ختن تهرانی.
بازی در نمایشهایی همچون «شاخ بیسر»، «داستانهای میان رودان»، «احتمالات»، «شب دشنههای بلند»، «کچل کفترباز»، «ماکوندو»، «زیگموند»، «استیو جابز»، «خدایگان»، «رومئو و ژولیت»، «دولت ضعیف»، «کمدی استشمامات» از فعالیتهای تئاتری محدث است. او سال گذشته با نمایش «شاخ بیسر» به کارگردانی محمد برهمنی روی صحنه رفت.
اجرای «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم!»
به گزارش مشاور رسانهای نمایش، نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم!» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری، پس از تجربه موفق همکاری او با فواد امیری در نمایش «هتل»، از ۲۵ مرداد در بوتیک هنر ایران اجرای عمومی خود را آغاز میکند.
این اثر که سال گذشته در جشنواره هایفست به عنوان یکی از آثار تحسینشده حضور داشت، تاکنون موفق به کسب چهار جایزه از جشنوارههای ملی نیز شده است.
تهیهکنندگی این نمایش را فواد امیری بر عهده دارد و خانه تمرین شمس بهعنوان مجری طرح، این پروژه را همراهی میکند.
از دیگر عوامل این اثر میتوان به طراح نور: رضا خضرایی، آهنگساز و خواننده: فواد امیری، طراح صحنه: مرجان آقانوری، طراح لباس: مهتاب شاهلو و طراح موشنگرافی و تصاویر: سهیل صادقی اشاره کرد.
نمایش «هتل» نخستین اجرای مرجان آقانوری در سال ۱۴۰۵ و نخستین تجربه صحنهای او پس از جنگ اخیر بود که در بوتیک هنر ایران روی صحنه رفت و با استقبال مخاطبان همراه شد؛ تجربهای که زمینهساز همکاری دوباره این گروه در تازهترین پروژه نمایشیشان شده است.
اجرای «بالکن: کابین» در خانه نمایش مهرگان
به گزارش روابط عمومی نمایش، نمایش تجربی «بالکن: کابین» به نویسندگی و کارگردانی شاهین رفیعی این روزها در خانه نمایش مهرگان روی صحنه است.
در این نمایش، محمد وفائیان، رضوان بخشی، رژینا جودت و شروین باقری بیصفر به ایفای نقش میپردازند.
این اثر که آلیاژی از نمایشنامههای «بالکن» اثر ژان ژنه، «احضار» اثر واتسلاو هاول و داستان «پانسیون» از مجموعه «دوبلینیها» اثر جیمز جویس است با رویکردی فمینیستی، به بنبست تاریخی و اجتماعی مسئله زن میپردازد و در شیوه اجرا نیز بر ساختاری پارادوکسیکال و تجربهگرا استوار است.
نمایش تجربی «بالکن: کابین» با نگاهی فراتر از مرزهای جغرافیایی، به واکاوی مسائل اجتماعی و ماهوی انسان معاصر میپردازد. مواجهه با این مسائل در بستری از کمدی ابزورد و تلخی، فضایی دوگانه خلق میکند و میکوشد مخاطب را درگیر مواجههای مستقیم و بیواسطه با پرسشهای اثر سازد.
«بالکن: کابین» از ۱۶ تیرماه، ساعت ۱۹ با همکاری خانه نمایش مهرگان در سالن شماره سه این مجموعه در حال اجراست.
اجرای «میکروچیپ» از ۸ مرداد
نمایش «میکروچیپ» به طراحی و کارگردانی عطا عمرانی از ۸ مرداد اجرای خود را در سالن شماره سه مجموعه تئاتر لبخند آغاز میکند.
این اثر نمایشی با نگاهی به تنهایی کودک و انسان معاصر در مواجهه با تکنولوژی روی صحنه میرود و هر شب از ساعت ۲۰:۴۵ میزبان علاقهمندان تئاتر خواهد بود.
نمایشنامه «میکروچیپ» را مجید خانلریمقدم و عطا عمرانی به نگارش درآوردهاند و داود ونداده به عنوان مجری طرح با این پروژه همکاری دارد.
در «میکروچیپ» المیرا صارمی، دلارام ترکی، آلاله زارعطلب، عطا عمرانی و پوریا سلطانزاده به ایفای نقش میپردازند و حمیدرضا محمدی نیز در این اثر حضور دارد.
دیگر عوامل این نمایش عبارتند از: پرویز داودی (آهنگساز و طراح صدا)، سهند خلج (طراح نور)، فاطمه دیلمصالحی (طراح گرافیک و هویت بصری)، برار (طراح لباس)، ماجد آلکثیر (طراح گریم)، آیدا سرمست (روابط عمومی)، علی فتحی (تولید)، ایمان ارجمندی (عکاس)، پارسا جمعهپور (دستیار اول کارگردان و برنامهریز)، ثنا امیری (دستیار دوم و اتاق نور)، نسیم موسیزاده (پژوهشگر و منشی صحنه)، محمود زهرهوند (دستیار نور)، غزال عمرانی (دستیار تهیهکننده) و هومن نادری و مهرداد محمودخانی (ساخت تیزر). تهیهکنندگی نمایش «میکروچیپ» را نیز عطا عمرانی بر عهده دارد.
